《山花》是杨受安老师新近创作的人物肖像作品。
画中的苗族小姑娘笑意盈盈,楚楚动人。她纯朴乖巧,诚实亦聪慧,如玉润冰清。有幸拜读,其形神之美好,令人倾倒。
天真无邪,人见人爱的苗族小姑娘形像,固然具有打动人的魅力,可是,如果离开了画家那些扎实的技法基本功,造型技能,色粉笔又如何能塑造出这“精神本质”与“形象”高度统一,呼之欲出的美好动人的形像来?
小姑娘那清秀的淡眉,明亮的双瞳,朱唇皓齿,挂着自然的浅浅笑靥的、粉嘟嘟弹之欲破的面颊,那头戴的银冠,颈上的银项圈,胸前的银锁、铃当;那特色独具的民族服装,民族服装上精致的盛饰、刺绣……没有经过长期的、艰苦的技法焠练,这一切,又如何能刻画得如此细腻,如此深入,如此生动,如此感人,如此让人震撼!
画家的作品,作品中传递的思想、情感、观念,固然是感动观者的力量;可是,没有技法,没有那些高超的技法的支持,画家的作品,又如何能真切地、鲜活地体现自己的思想、情感、观念?又怎么去感动观众,打动人心?
杨受安老师正是这样一位能充分驾驭技法去传递自己的思想、情感、观念的画家。他的技法谦虚地充当着塑造形像的幕后英雄,可是透过感人的形象,我却分明深切地感受到画中强大的技法能量喷涌而出,排山倒海,势不可挡。
据说,有一段时期,美术学院似乎不是那么在乎基础课教学了,画什么不在乎,怎么画也不在乎了。可是, 顾名思义,基础课,基础也;基本功,基本之功夫也,基础不牢,基本之功夫不扎实,美术创作从何谈起? 于是,曾几何时,如杨受安老师这样具有纯熟的技巧、技能,技法的画家,如杨受安老师这样执着于写实,忠诚于描绘对象的画家又大受欢迎起来。
他给学生上素描课画示范画:陶瓷罐、石膏像似乎能敲起来当当响,响当当。他带学生画色彩写生,无论是风景,还是人像、人体,色彩层次丰富,关系合理,形像准确,结构严谨,神形兼备。只要他一动手,学生们就开始围观。看他熟练地驾驭材料、运用技法;看他如魔术师般用技法创造出一个个鲜明的、形象气质各异的对象。
杨受安老师深得学生的敬重,学生们都爱上他的课。
看来,技法虽然不是万能的,但没有技法可能却是万万不能的;古往今来,杰出的绘画大师,几乎毫无例外地都是技法的高手。
谁又可以小歔技法的能量呢?
{山花}(色粉笔2011.12月作)55x85